KOMPONIS TERKENAL DUNIA

Komponis adalah orang yang menciptakan hasil karya musik. Istilah komponis mengacu kepada orang yang menulis komposisi musik instrumental maupun vocal dalam format solo, duo trio kuartet, kwintet dst sampai dengan orchestra dan meneruskan kepada orang lain untuk memainkannya. Pada zaman renaissance, barok, klasik hingga romatik banyak komponis yang terkenal akan karya-karya besarnya, antara lain Antonio Vivaldi, Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven. Sebenarnya masih banyak komponis terkenal dunia yang lain pada zaman renaissance hingga zaman romantik.

Berikut ini beberapa komponis-komponis terkenal dunia dari zaman barok hingga zaman romantik

Vivaldi, Antonio(1678-1741)

Komposer Italia pada masa akhir Barok. Lahir di Venice dan lama tinggal di sana untuk bekerja. Dari tahun 1704 sampai dengan tahun1740 ia mengajar pada Conservatorio dell’Ospedale della Pieta , sebuah sekolah musik bagi perempuan.. Vivaldi seorang pemain biola mahir dan dikenal sebagai pencipta banyak konserto groso tak kurang dari 400 jumlahnya.Beberapa karyanya itu berjudul, contohnya, Six Concertos in Book I Opus 8: The Trial of Harmony and Invention : (1) Spring; (2) Summer; (3)Autum; dan (4) Winter—semua biasanya dimainkan sesuai denganempat musim (The Seasons); dan (5) The Storm at Sea; (6) Peace.Selain menulis opera, Vivaldi juga mencipta musik kamar kurang-lebih100 sonata dan musik gereja (contoh, yang terpopuler berjudulGloria in D major)

Bach, Johann Sebastian (1685-1750)

Komposer-organis Jerman pada akhir era Barok. Sebagai seorang kontrapungtis, karya-karya fuga-nya tetap menjadi model dari kesempurnaan polifonik. Komposisi-komposisi termashurnya meliputi musik keyboard, cantata, passion,oratorio, concerto, dan musik-musik kamar. Gaya komposisi Bach meliputi semua gaya Barok—elegan dan polifoni yang kaya dan dikemas secara disiplin, hamonisasi yang intesif,dan mengutamakan ekspresi. Dua buku yang mengembangkan kontrapung adalah Preludes dan Fugues dalam semua kunci mayor yang memuat 48 nomor untuk ketrampilan. Karya terakhir Bach dicipta di tempat tidur sebelum ia meninggal berupa prelude untuk organ dan paduan suara. Hanya sedikit karyanya yang diterbitkan sewaktu ia hidup, tetapi beberapa musisi belajar dari metode-metodenya. Haydn dan Mozart belajar langsung dari Bach, dan juga Beethoven. Karya-karya penting Bach adalah: Musik-musik vocal Magnificat in D major, St John Passion,St Mattew Passion, Christmas Oratorio,danMass in B minor.Beberapamusik orkestra: empat suita dan Brandenburg Concertos  (enam nomor).Solo concerto untuk biola sangat terkenal hingga kini adalahViolin Concerto in A minor danViolin Concerto in E mayor , sedangkan untukdua biola dalahConcerto for two Violins in D minor . Karya musikkeyboard meliputi The ‘48’ Prelude and Fugue (Book I and Book II),Chromatic Fantasy and Fugue, Italian Concerto, dan Goldberg Variations.

Handel, George Frederick

Lahir di Halle, Saxony pada tanggal 23 Februari 1685 dan meninggal di London tanggal 14 April 1759. Handel adalah salah-satu dari komposer yang memiliki riwayat hidup yang unik, ia tidak mendapatkan restu dari ayahnya untuk belajar musik. Mulai belajar musik secara sembunyi-sembunyi pada malam hari, tetapi kemudian bisabelajar dari guru-guru lokal di tempat tinggalnya pada waktu kecil.Selama tiga tahun belajar organ, clavier, biola, dan komposisi di bawah bimbingan Zachau. Opera pertamanya Almira diperkenalkan di Gedung Opera Hamburg dan mendapatkan sukses besar, tetapi opera kedua Nero gagal. Handel menulis sekitar 40 opera, tetapi kemudian lebih berkonsentrasi pada komposisi orarotio yang beberapa karyanya kelak menjadi terkenal seperti Saul (1738), Israel Egypt (1738) dan Messiah (1741) sebagai karyanya yang paling termashur.

Haydn, Franz Joseph(1732-1809)

Komposer Austria, bersama dengan Mozart dan Beethoven,mewujudkan dasar-dasar penting Klasikisme Wina. Walaupun Haydn dianggap tidak menemukan bentuk musik tertentu, tetapi ia berperan mematangkan beberapa bentuk musik seperti sonata form dan menempatkannya dalam simfoni sebagai bagian pertama simfoni yangmenjadi ciri khas musik Klasik. Di tangan Haydn pula gaya simfoni mendapatkan bentuk dan isinya, juga musik kuartet gesek dibuatnya menjadi medium yang mengekspresikan keintiman. Ia adalah komposerproduktif yang setia dengan bentuk dan jenis musik pilihannya; mencipta104 simfoni, 83 kuartet gesek, 3 oratorio, tidak kurang 30 konserto untuk instrumen solo, 60 sonata piano, 19 opera, dan ratusan karya musik kamar.

Mozart, Wolfgang Amadeus(1756-1791)

Mozart merupakan salah satu komponis terkenal dunia pada masa jaman klasik Komposer Austria terkemuka, jenius terakhir, dan satu dari para pencipta hebat dalam peradaban Barat. Mozart adalah anak ajaib, bermain dalam istana-istana di Eropa sejak usia enam tahun. Komposisi pertamanya dipublikasikan pada tahun 1763, pada saat ia menginjak usia tujuh tahun. Masa kanak-kanak di Salzburg, kemudian pindah dan menetap di Wina. Selama tahun 1780-an ia dan Haydn salingbersahabat, masing-masing berkarya untuk mengembangkan gaya musik Klasik. Mozart sangat suka pada semua gaya musik dan menciptakan musik-musiknya dengan sangat baik. Opera-operanya menjadi repertoar penting pada gedung-gedung opera, beberapa simfoni terutama nomor-nomor 36, 39, 40, dan 41, secara tetap dimainkan; selain itu jugakonserto-konserto untuk piano maupun biola sangat dikenal publik.Selama masa hidupnya yang singkat, ia mencipta banyak kumpulan karya seperti 49 sinfoni, 40 konserto dalam berbagai variasi solo, 16opera, musik-musik kamar, sebuah musik kematian requiem , 15 misa,danMagnificat . Ia mampu mencipta komposisi secara lengkap hanya dibenaknya saja dan kemudian menuliskannya pada kertas.

Weber, Carl Maria von(1786-1826)

Komposer Jerman, memulai karir pada tahun 1804 ketika menjadikondaktor di Breuslau hingga tahun 1806. Opera Silvana dibuat diFrankfurt (1810) danAbu Hasan (1811) di kota Darmstadt. Ia jugaseorang pianis dan banyak menulis musik instrumental terutama untukinstrumen klarinet; musiknya menjadi kontribusi penting antara Mozartdan Brahms. Opera Der Freischütz mulai dicipta tahun 1817 dan selesai pada tahun 1820, mencapai sukses sebagai permulaan opera besarRomantik Jerman

Beethoven, Ludwig van(1770-1827)

Ludwig van Beethoven adalah seorang komponis musik klasik dari Jerman dari pasangan Johann van Beethoven (1740-1792) Maria Magdalena Keverich (1767-1787). Komposer ini merupakan tokoh penting pada era Akhir Klasik dan AwalRomantik. Secara struktural komposisinya menjadi puncak dari keanggunan dan kejernihan Klasikisme Wina. Karyanya yang terkenal adalah simfoni kelima dan kesembilan, dan juga lagu piano Für Elise. Semasa muda, ia adalah pianis yang berbakat, populer di antara orang-orang penting dan kaya di Wina, Austria, tempatnya tinggal. Secara isi emosional komposisinya menggunakan kekuatan warna instrumen dan menunjukkan ciri-khas musik Jerman selama abad ke-19. Barangkali tak ada komposer yang mampu menyamai prestasinya dalam mencipta berbagai jenis komposisis seperti dirinya. Simfoni No. 3 berjudul Eroica menjadi sangat terkenal karena sikapnya yang berani menentang Kaisar Napoleon yang menobatkan diri sebagai Kaisar Perancis. Ia adalah pendobrak tradisi Klasik Wina dan menjadikan gayaRomantik penuh emosi dalam musik sebagai idealismenya yang universal. Pada tahun 1801, ia mulai menjadi tuli. Ketuliannya semakin parah dan pada 1817 ia menjadi tuli sepenuhnya. Meskipun ia tak lagi bisa bermain dalam konser, ia terus mencipta musik, dan pada masa ini mencipta sebagian karya-karyanya yang terbesar. Ia menjalani sisa hidupnya di Wina dan tak pernah menikah. Tanggal 26 Maret 1827, ia wafat di Wina.

Brahms, Johannes(1833-1897)

Brahms lahir dari keluarga musikal, ayahnya seorang pemainkontra bas. Brahms mendapatkan pelajaran musik sebagai pianis di bawah bimbingan Eduard Marxen,tetapi segera ia mulai menulis komposisi. Pada tahun 1853 Brahms bertemu dengan Eduard Remenyi, seorang gipsy Hungaria, dan menjadi pianis pengiringnya dalam tur keliling bersama ke berbagai tempat ke Hannover dan bertemu pula dengan pemain biola ternama Joseph Joachim. Brahms adalah komposer Jerman yang berdiri sebagai jawara musik absolut selama era Romantik abad ke-19. Karya-karyanya berkarakter ekspresi yang dalam menggunakan bentuk-bentuk yang jernih, menunjukkan kemahirannya yang tinggi dalam menulis komposisi dalam berbagai macam media. Brahms menulis empat simfoni, duakonserto piano, dan dua overtur yang mencapai sebagai repertoarstandar.A German Requiem

adalah salah-satu dari karya vokal maha besar abad ke-19. Beberapa lieder

mencapai taraf sangat tinggi, juga pada solo piano, trio-trio sonata, kuintet, dan kuartet gesek.

Chopin, Frederic(1810-49)

Komposer dan pianis Romantik kelahiran Polandia. Lahir diZelazowa Wola, dekat Warsawa; meninggal di Paris. Chopin lahir dengan kewarganegaraan Perancis dan Polandia, ayahnya seorang Perancisyang menetap di Warsawa dan ibunya seorang Polandia, tetapi Chopin selalu merasa dirinya sebagai seorang Polandia yang sangat patriotik. Pada usia 20 tahun menjadi sangat berpengalaman sebagai pianis dan memutuskan untuk mulai meniti karir musiknya lebih mendunia. Ia banyak melakukan konser perpisahan di Warsawa dan kemudian melakukan tur ke banyak kota di Jerman maupun Austria. Kebanyakan dari karyanya merupakan miniatur untuk piano, etude, nocturne, prelude,balada, dan lain-lain. Ia juga mencipta sejumlah mazurka dan polonaise, musik tarian yang bergaya nasional Polandia. Karya-karya pianonyamenjadi repertoar standar bagi konser dan resital para musisi dunia. Ia menggunakan gradasi tempo dan dinamik-dinamik sebaik ia menggunakan kromatik sebagai ciri-khasnya seorang inovator dalam musik piano era Romantik. Musik Chopin meliputi: 54 Mazurkas, 25 Preludes; 27 Studies (Etudes); 14 Waltzes; 19 Nocturnes; 10 Polonaises;4 Ballades; 4 Impromptus; 4 Scherzos; dan 3 Sonatas.

Debussy, Claude(1862-1918)

Lahir di St Germainen-Laye, sekalipun begitu ia lebih sebagai warga Paris. Pada usia 11 tahun mulai belajar piano dan teori musik,serta belajar komposisi di bawah bimbingan Ernest Guiraud dan Massenet. Debussy berhasil memenangkan kompetisi musik Prix deRome pada tahun 1884. Komposer Perancis dan pencetus aliran Impresionisme  Perancis, gerakan nasionalistik yang mencoba bertujuan untuk melawan berkembangnya Romantikisme Jerman. Ciri musikDebussy terselubung, harmoni yang eksotis dan bimbang, tangga nada pentatonik dan dua-belas nada, sangat ringan dan perasaan sugestif, dankeindahan yang halus. Pada mulanya ia dikenal sebagai komposer yang penuh teka-teki tetapi kini menjadi tokoh yang paling penting selama awalabad ke-20. Ia mencipta nyanyian-nyanyian, musi-musik piano yangpopuler, musik orkestra, dan satu opera besar Pelléas et Mélisande (1902). Tahun 1908 ia diminta sebagai pianis dan kondaktor serta melakukan tur ke London, Vienna, Budapest, Moskow, Roma,Amsterdam, dan di mana saja untuk konser. Ia seorang yang sakit-sakitan dan kemudian menjalani operasi kanker yang gagal. Meskipun demikian Debussy tetap melanjutkan pekerjaannya. Debussy meninggal pada akhir tahun, saat perang tahun 1914-18 di mana Jerman menghancurkan kota Paris kesayangannya.

Dvorák, Antonin(1841-1904)

Komposer Bohemia periode Romantik yang menunjukkan nasionalisme kuat dalam banyak simfoni dan komposisi-komposisivokalnya. Dvorák adalah seorang melodikus besar, lirikisme praktis meliputi seluruh karya-karyanya. Sebagai seorang penerus Brahms ia cepat mencapai kemashuran melalui kemampuannya menulis komposisi. Simfoni terkenal No. 9 (From the New World ) dan kuartet gesek the American dipersembahkan pada periode itu, tetapi sekalipun keduanya dipengaruhioleh melodi-melodi dan semangat orang Amerika, karya-karya itu tidak bermuatan lagu atau langgam spesifik, sebagai kekeliruan yang sering dilakukan. Dvorák menulis segala macam gaya musik. Kesepuluh operanya kebanyakan tidak dipergelarkan di negaranya sendiri, tetapi dari itu ada yang menjadi karya adilihung seperti The Devil and Kate (1899), dan Rusalka (1901). Karya choralnya antara lain Stabat Mater(1875), sebuah Misa dalam D mayor (1887) dan Te Deum (1892)

Liszt, Franz(1811-86)

Komposer dan pianis Romantik Hungaria yang paling terkenalselama kurun waktu hidupnya. Komposisinya menunjukkan gaya modern,ia tercatat turut mengembangkan simfoni puisi sebagai sarana untukmengekspresikan ekstra-musikalnya. Dalam perang ideologis pada abadke-19, ia bersekutu dengan Wagner. MelaluiDon Juan , Liszt hadir dalam pesta-pesta istana dan di gedung-gedung konser seluruh Eropa dandikenal sebagai seorang virtuoso piano abad ke-19. Karyanya meliputi 12simfoni puisi, dua konserto piano, beberapa musik untuk piano, dan satuvariasi berupa transkripsi untuk piano dari karya-karya para komposer

Mendelssohn, Felix(1809-47)

Komposer Jerman era Romantik yang sangat kreatif dan jenius,serta kondaktor yang hebat. Di akhir karirnya ia membangkitkan kembaliSt. Mattew Passion karya J.S. Bach. Mendelssohn memiliki imajinasi sangat tinggi, karya-karyanya kebanyakan ditandai oleh kesan-kesan perjalanan. Musiknya berkarakter tenang tetapi lirikisme romantis dan dengan orkestrasi kebanyakan ringan memikat dan selalu penuh warna.Karya-karyanya meliputi oratorio-oratorio, lima simfoni, musik insidenta lsepertiA Midsummer Night’s Dream , sebuah overtur untuk band, banyakmusik piano, dan sebuah konserto biola yang sangat terkenal.

Rakhmaninov, Sergey(1873-1943)

Komposer Rusia dan pianis yang beraliran Pasca-Romantik padaabad ke-20. Ia menerima pelajaran musik di St. Petersburg danKonservatori Moskow. Pada tahun 1892 mulai tur konser pertama sebagai seorang virtuoso piano, karirnya sangat maju dan cepat dikenaldunia baik sebagai pianis maupun komposer musik Romantik Tinggi.Revolusi Rusia (1917) telah memaksa ia meninggalkan Rusia.Rakhmaninov seorang yang sangat berperasaan, pribadi yang hangat,dan karakternya tampak pada musiknya yang merefleksikan keramahan,melodi melankolis, dan banyak karya darinya menjadi terkenal di seluruh dunia. Tiga konserto piano terakhir darinya menjadi repertoar standar bagi para pianis dunia. Rakhmaninov menghabiskan sisa hidupnya dengan berkeliling, tinggal di Switzerland dan Amerika. Karya-karyaorkestra meliputi tiga simfoni, sebuah simfoni puisi The Isle of the Dead(1907), empat piano konserto, dan sebuah Rhapsody on a Theme by Paganini untuk piano dan orkestra (1934)

Schubert, Franz Peter(1797-1828)

Komposer Austria masa akhir Klasik dan awal Romantik,bersamaan dengan periode Beethoven, ia salah-seorang pertama yangmembuat nyanyian menjadi penting dalam lingkup komposisi musik.Schubert hanya sedikit belajar sebagai musisi dan menunjukkan sebagai jenius melalui seluruh komposisinya. Mencipta sekitar 600 nyanyian(lieder ) yang mungkin menjadikan dirinya sebagai seorang master, ia pandai menerapkan efek keseimbangan sempurna antara melodi, iringan,dan puisi. Schubert mencipta delapan simfoni, tetapi karena kesalahan penomoran menjadi berjumlah sembilan. Simfoni No. 8 terkenal dengan nama Unfinished Symphony dalam B minor karena hanya terdiri dari dua bagian saja. Opera-operanya kurang dikenal luas, tetapi overtur dan musik insidental seperti Rosamunde danUnfinished Symphony menempati urutan atas sebagai repertoar musik orkestra. Schubert tidak sukses secara finansial sebagai komposer, hanya sedikit pada saat dekatdengan akhir hidupnya melalui beberapa karyanya ia dihargai.

Schumann, Robert (1810-1856)

Komposer Jerman dan jurnalis pada era Romantik. Iamenunjukkan diri sebagai seorang pianis berbakat, tetapi pada tahun1832 tangan kanannya terluka karena kecelakaan yang menyebabkankarirnya berakhir. Ia kembali mencipta komposisi dan menulis karangan. Pada tahun 1840 menikah dengan Clara Wieck, seorang virtuoso piano abad ke-19. Kejeniusan Schumann direfleksikan dengan baik sekali melalui kekuatan lagu, instabilitas ritmik, dan keaslian harmoni padalieder dan karya-karya piano. Dua simfoni pertama dari empat ciptaannya, konserto piuano, dan konserto cello—semua menjadi karya-karya utama. Schumann mengalami kelainan mental yang sebenarnya telah muncul pada saat muda dan kemudian menjadikan ia gila dan meninggal karenanya.

Tchaikovsky, Peter Ilyitch(1840-1893)

Komposer Rusia era Romantik yang bukan sebagai anggota dari”the Russian Five ”,  bahkan dalam beberapa hal ia berlawanan dengan mereka khususnya obsesi tentang nasionalisme. Tchaikovsky merasa bahwa musik harus bisa dirasakan secara mendunia dan menggantikan perasaan murni nasionalistik. Meskipun begitu, sedikit dari karya-karyanya contohnya Overture 1812 menunjukkan bukti hati nurani nasionalismenya. Ia sangat berperasaan dan penuh iba terhadap dirinya,hal itu terwujud dalam musik-musiknya. Tchaikovsky menjadi salah-satu tokoh komposer Romantik yang karya-karyanya unggul dan mendapatkan tempat di hati penggemarnya.

Wagner, Richard (1813-1883)

Komposer Jerman era Romantik dan sebagai salah-seorang dari tokoh musik paling kontroversial abad ke-19 dalam sejarah musik. Dariperspektif konsep estetika ia berlawanan dengan Johannes Brahms, ia mempercayai bahwa musik haru mengungkapkan  kedalaman filosofis dan makna ekstramusikal tertentu. Ia tertarik mengembangkan musikdrama (Gesamtkunstwerk , ”compsite art work ”),  mendemonstrasi-kantekadnya bahwa operan tidak sesederhana berupa serangkaian dari bagian-bagian kecil tetapi harus lebih mengalir sebagai drama, emosi,dan tentu musik. Ia menerapkan gagasan-gagasan estetiknya melalui leitmotiv yang diterapkan pada berbagai macam karakter, tempat,kejadian, dan konsep-konsep yang abstrak. Wagner adalah seorangnasionalis tulen, keahliannya sangat tinggi tampak dalam musik drama Der Ring des Nibelungen (The Ring of the Nibelung ) yang pertama kali dipentaskan tahun 1876 berdasarkan atas mitologi Teutonic Die Meistersinger von Nurenberg (The Mastersingers of Nurenberg ) 1868 dan Parsifal , 1882—keduanya merupakan opera-opera yang mencapai sukses besar.

Read more »

BERMAIN PIANIKA

Pianika adalah alat musik tiup kecil sejenis harmonika, tetapi memakai bilah – bilah keyboard yang luasnya sekitar tiga oktaf, yang dimainkan dengan cara ditekan. Tangga nadanya adalah tangga nada yang kita kenal, seperti do re mi fa sol la si. Bermain pianika sangat menyenangkan. Namun, kita harus menguasai tekniknya sebelum memainkannya. Sebelum memainkannya, kita

Dibawah ini adalah kelengkapan pianika:

Pianika,selang pianika, chasing

Dalam bermain musik, pianika dapat digunakan untuk memainkan melodi pokok, kontra melodi, bila memungkinkan dapat juga untuk mengiringi lagu.

Kegunaan tuts pianika :

1.Tuts putih berfungsi untuk memainkan nada – nada pokok/asli.

2.Tuts hitam berfungsi untuk memainkan nada – nada kromatis.

Dalam bermain pianika, tangan kiri memegang pianika dan tangan kanan menekan untuk memainkan melodi lagu, sedangkan mulut meniupnya. Beberapa hal yang perlu diperhatikan dalam bermain alat musik pianika adalah :

• Memainkan dengan lima jari, setiap jari mempunyai tugas untuk menekan tuts – tuts tertentu.

• Cara meniup diusahakan halus dan rata.

• Bentuk tangan kanan seperti memegang bola sehingga memungkinkan jari bergerak dengan leluasa.

Penjarian pada pianika biasannya menggunakan tangan kanan yang terdiri dari :

• ibu jari , sebagai jari no 1

• jari telunjuk, sebagai jari no 2

• jari tengah, sebagai jari no 3

• jari manis, sebagai jari no 4

• jari kelingking,sebagi jari no 5

Berikut ini posisi tuts pianika pada tanda mula natural / tangga nada C

Berikut ini posisi tangan saat bermain  pianika 

Read more »

MENGENAL TANDA BIRAMA

TandaBirama atau disebut juga time signature adalah tanda untuk menentukan jumlah hitungan dan nilai setiap hitungan pada setiap birama.Tanda birama ditempatkan pada awal musik. berisi dua angka dimana angka yang satu diletakkan sebelum angka yang lainnya. Angka yang di atas menunjukkan jumlah ketukan pada setiap ruas birama. Angka yang di bawah merupakan satuan nilai not yang dijadikan patokan tempo, misalnya tanda birama 4/4 dapat kita artikan bahwa dalam satu birama terdapat 4 not 1/4. Untuk tanda birama 2/4 dapat kita artikan bahwa dalam satu birama terdapat 2 not seperempat dst.

Berikut ini beberapa contoh dan penjelasan tentang Tanda Birama

Contoh Tanda Birama

1. Birama 4/4

Tanda Birama 4/4 adalah yang paling umum digunakan di hampir setiap genre musik. Ini berarti, setiap birama ada empat hitungan dan setiap hitungan bernilai seperempat atau empat not seperempat dalam setiap birama.

2. Birama 3/4

Tanda birama 3/4 ( kadang disebut juga tempo waltz ) berarti setiap birama ada tiga hitungan dan setiap hitungan bernilai seperempat atau ada tiga not seperempat dalam setiap birama. Jika Anda menulis sepotong musik untuk terdengar seperti waltz,maka gunakan tanda birama 3 / 4

3. Birama 6/8

Tanda birama 6/8 berarti setiap birama ada enam hitungan dan setiap hitungan bernilai seperdelapan atau ada 6 not 1/8 yang menjadi patokan tempo.

4. Birama 2/4

Tandabirama 2/4  berarti setiap birama ada dua hitungan dan setiap hitungan bernilai seperempat atau ada dua not seperempat dalam setiap birama.

Read more »

ORNAMEN-ORNAMEN MUSIK

Dalam sebuah komposisi musik,terutama pada periode Barok dan Klasik, banyak ditemui  ornamen-ornamen musik. Ornamen yang dimaksud disini adalah not-not yang ditambahkan pada melodi, tidak termasuk nilai not melodi dan tentu tidak termasuk dalam birama. Sejumlah ornamen ditandai dengan simbol standar dalam notasi musik, sementara ornamen lain dapat ditambahkan ke staf di not kecil, atau hanya ditulis secara normal. Ada beberapa jenis ornament diantaranya Trill, Morden, Grupeto, Appoggiatura, Aciakatura. Dan Kadenza.

Trill

Sebuah Trill adalah pergantian yang cepat antara not dasar dan satu not di atas.Pada musik lama, trill dimainkan dengan memulai not diatas not yang mendapat tanda Trill. Namun pada musik modern, trill biasanya dimainkan dengan memulai pada notyang mendapat tanda Trill.

Berikut ini contoh tanda Trill dan cara memainkannya:

cara memainkan

Morden

Morden terdiri atas not dasar dengan not di atas atau not di bawah, dan not dasar lagi. Dua not permulaan dimainkan secepat mungkin (biasanya dengan not sepertigapuluhdua). Kecepatan memainkan morden sama seperti dengan trill. Kecepatan yang dilakukan akan bervariasi sesuai dengan tempo lagu yang dimainkan. Tanda morden ada 2 macam yaitu morden langsung dam morden inversi.

Berikut ini contoh tanda morden dan cara memainkannya

cara memainkan

Turn/Grupeto

Turn atau disebut juga Grupeto terdiri atas not dasar, not di atas not dasar dan not dibawahnya. Not diatas not dasar, biasanya adalah not dalam rangkaian tangga nada. Demikian pula not di bawah not dasar adalah not dalam rangkaian tangga nada. Tanda grupeto yang berada tepat diatas not, dimainkan secepat mungkin yang dimulai pada not dasar. Sedangkan Turn yang ditulis sesudah not, dimainkan secepat mungkin sesudah not dasar.

Berikut ini contoh tanda Turn/Grupeto dan cara memainkannya
                                                                                      cara memainkan 

Appoggiatura

Apopggiatura pada hakekatnya adalah not dasar. Appoggiatura muncul dalam bentuk not yang bentuknya lebih kecil dari not dasar dan umumnya mendapat sebuah aksen. Nilai not Apopggiatura nilainya adalah separuh dari not dasar.

Berikut ini contoh tanda Appoggiatura dan cara memainkannya
                                                                 cara memainkan

Aciakatura

Aciakatura ditulis seperti Appoggiatura, tetapi dberi tambahan garis kecil menyilang pada tangkai notnya. Aciakatura biasanya akan dimainkan cepat (not sepertigapuluhdua).

Berikut ini contoh tanda Aciakatura dan cara memainkannya
                                                                cara memainkan       

Kadenza

Kadenza adalah bagian karya musik yang disusun secara ornamental (penuh dengan hiasan yang gemilang). Kadenza biasanya muncul pada bagian akhir komposisi (mendekati akhir komposisi). Kadenza adalah bagian improvisasi bebas dan memberi kesempatan kepada pemain untuk menunjukkan serta memperdengarkan teknik yang dimiliki.
Berikut ini contoh kadenza pada komposisi Piano Concert in Bb Major, first movement Karya Mozart. 

Read more »

MENGENAL TANDA KUNCI

Dalam penulisan maupun memainkan lagu yang menggunakan notasi balok, tentunya kita tidak asing dengan sebuah tanda kunci yang terdapat diawal garis paranada. Tanda kunci itu mutlak digunakan bila kita akan memainkan atau menulis lagu menggunakan notasi balok, karena tanpa tanda kunci tersebut kita tidak akan bisa memainkan lagu-lagu yang menggunakan notasi balok.  Apa yang dimaksud dengan tanda kunci? Tanda Kunci adalah tanda yang ditulis pada awal paranada atau sangkar nada. Tanda kunci berfungsi untuk menunjukkan letak nada.

TandaKunci ada 4 macam, yaitu :

1). Kunci C

Tanda kunci C terdapat 5 (lima) macam yang dibedakan dari letak tanda kuncinya pada garis paranada. Nada yang terletak di depan tengah notasi tersebut adalah c1, nada berikutnya menyesuaikan  sesuai dengan posisi/letak nada yang akan berpengaruh pada tinggi dan rendah nada.  Karena letaknya yang dapat berpindah tempat, kunci ini juga sering disebut  movable clef.Tanda kunci ini biasanya hanya digunakan untuk penulisan instrumen biola alto dan cello.

2) Kunci F

Kunci F adalah kunci yang biasa digunakan untuk menuliskan nada-nada rendah, maka kunci F disebut juga kunci Bass. Letak kunci F pada garis paranada ada di garis keempat, maka menunjukkan nada F di garis keempat. Letak nada di garis paranada dengan kunci F

> Kunci F untuk menuliskan nada rendah ( Alto, Tenor, Bariton)

> Nada yang terletak pada garis ke 4 adalah nada f

3) Kunci G

Pada awal penulisan kunci G tidaklah seperti sekarang. Penulisan kunci G mengalami berbagai perubahan. Perhatikan awal mula terbentuknya tanda kunci G yang berasal dari huruf G berikut ini :

Kunci G yang sekarang adalah kunci yang bentuknya seperti kepala biola. Kunci G disebut juga kunci biola karena kunci G digunakan untuk menuliskan nada-nada tinggi. Kunci G digunakan untuk menunjukkan letak nada G pada garis kedua. Letak nada di garis paranada dengan kunci G.

> Kunci G untuk menuliskan suara tinggi ( Sopran, Mezzo Sopran, Alto )

> Nada yang terletak pada garis ke 2 adalah nada g'

Pada Piano, tanda kunci G (Treble Clef) biasa digunakan untuk not balok yang akan dimainkan oleh tangan kanan. Sedangkan kunci F (Bass Clef) biasa digunakan untuk not balok yang akan dimainkan oleh tangan kiri. Penggunaan kunci G dan kunci F secara bersamaan disebut juga grand staff.

Gambar grand staff :

Di bawah ini adalah penggambaran pembagian tuts bagian tengah yang memisahkan penulisan di kunci G (tuts tengah ke kanan) dan kunci F (tuts tengah ke kiri) dan dengarkan perbedaan tinggi dan rendah nada pada range masing-masing clef.

Read more »

RAGAM LAGU DAERAH

Kesenian yang ada di Indonesia beraneka ragam jenisnya. Salah satunya adalah seni musik atau lagu daerah.Lagu daerah adalah lagu yang lahir dari budaya daerah dan berisi gambaran tingkah laku masyarakat daerah tersebut, serta menggunakan bahasa daerah tersebut. Hampir setiap daerah mempunyai lagu daerah, bukan hanya satu judul tapi ada juga yang mempunyai beberapa judul yang menggambarkan betapa nenek moyang kita dulu adalah orang yang senang pada kesenian.

Berikut ini adalah beberapa daftar ragam lagu daerah di Indonesia : 

NAD

Bungong Jeumpa,

Piso Surit.

TAPANULI

Butet,

Madekdek Magambiri,

Mariam Tomong

Sing Sing So,

Dago Inang Sarge.

Sinanggar Tullo

Rambadia

SUMATERA TIMUR

Injit-Injit Semut,

Selendang Mayang,

Timang-timang Anakku Sayang.

SUMATERA BARAT

Ayam Den Lapeh,

Kampuang nan Jauh di Mato,

Mak Inang,

Kambanglah Bungo,

Rang Talu

Kaparak Tingga

Malam Baiko

Lah Laruik Sanjo

Bareh Solok

SUMATERA SELATAN

Tari Tanggai,

Dek Sangke.

Kabile-bile

MADURA/JAWA TIMUR

Tanduk Majeng,

Kerraban Sape.

JAWA TENGAH

Gundhul Pacul,

Gambang Suling,

Lir Ilir,  

Suwe Ora Jamu,

Gek Kepriye

Pitik Tukung

JAWA BARAT

Bubuy Bulan,

Manuk Dadali,

Tokecang,

Pileuleuyan,

Warung Pojok,

Cing Cangkeling,

Es Lilin,

JAKARTA

Kicir-kicir,

Surilang,

Jali-jali,

Keroncong Kemayoran

SULAWESI UTARA

O Ina Ni Keke,

Si Patokaan,

SULAWESI TENGAH

Tondok Kadadingku.

SULAWESI SELATAN

Pakarena,

Marencong-rencong,

Anging Mamiri

Anak Kukang

KALIMANTAN SELATAN

Ampar-Ampar Pisang,

Paris Barantai,

Saputangan Bapuncu Ampat,

KALIMANTAN BARAT

Cik Cik Periok.

KALIMANTAN TENGAH

Tumpi Wayu,

Kalayar,

Naluya.

BALI

Janger,

Dewa Ayu,

Macepet Cepetan

MALUKU

Burung Tantina,

Buka Pintu,

Rasa Sayang-sayange,

Naik Naik ke Puncak Gunung,

Huhatee,

O Ulate,

Lembe-lembe,

Sarinande,

Waktu Hujan Sore-sore,

Tanase,

Ole Sioh,

Ayo Mama

Hela Rotane

PAPUA

Yamko Rambe Yamko,

Apuse.

NUSA TENGGARA

Bolelebo (Timor Timur)

Itulah beberapa ragam lagu daerah yang ada di Indonesia. Semoga kita bisa melestarikan keanekaragaman budaya,salah satunya lagu-lagu daerah.

Read more »

PERAN ORANG TUA DALAM PENDIDIKAN ANAK

Pendidikan merupakan suatu usaha manusia untuk membina kepribadiannya agar sesuai dengan norma-norma atau aturan di dalam masyarakat. Pendidikan juga merupakan sebuah usaha sadar dan terencana untuk mewujudkan suasana belajar dan proses pembelajaran agar secara aktif mengembangkan potensi dalam diri anak untuk memiliki kekuatan spiritual keagamaan, pengendalian diri, kepribadian, kecerdasan, serta akhlak mulia.

Orang tua adalah guru pertama terhadap anak, sebab orang tua merupakan teladan utama bagi seorang anak. Peran orang tua dalam pendidikan anak sangat penting.Terlebih peran orang tua mendidik anak berahklakul qarimah. Penekanan yang harus dilakukan oleh orang tua kepada pendidikan anak adalah mendidik anak dengan norma - norma agama. Baik buruknya seorang anak tergantung dari pada pendidikan orang tua. Pendidikan agama terhadap anak adalah sesuatu yang sangat penting, sebab pendidikan agama merupakan fondasi utama dalam membentuk keperibadian anak.

Pendidikan yang diperoleh anak ketika berada di rumah juga sangatlah penting. Bagaimanapun juga, sebagian besar waktu anak dihabiskan di rumah. Di sinilah peran orangtua menjadi hal yang sangat penting untuk diperhatikan. Orangtua sebaiknya mengawasi bagaimana anaknya menghabiskan waktu di rumah.

Mendampingi anak ketika mengerjakan PR di rumah menjadi salah satu hal yang harus dilakukan oleh orangtua demi kesuksesan pendidikan anaknya. Kegiatan ini bisa membantu orangtua memastikan pencapaian sang anak terhadap pelajaran di sekolah. Pendampingan juga perlu dilakukan ketika anak menonton TV atau bermain.

Pada zaman sekarang ini pengaruh dari luar terutama media komunikasi dan informasi, saat ini sangat rentan berpengaruh tidak baik dalam pembentukan keperibadian anak. Disinilah tugas utama yang harus dilakukan orang tua. Mengawasi dan memfilter media yang baik kepada anak. Hal ini bertujuan agar anak tidak mudah mengikuti arus globalisasi yang ada. Kemajuan teknologi informasi yang ada tidak harus kita hindari. Tetapi sebagai orang tua harus benar-benar mengawasi anaknya dalam menggunakan teknologi yang ada.

Dari sedikit uraian diatas memberikan penjelasan mengenai pentingnya peran orangtua dalam pendidikan anak, karena pendidikan anak yang sesungguhnya merupakan pendidikan dari orangtuanya.

Read more »